Том впечатляет сразу - он массивен и, одновременно, грациозен. Издание, уже, пожалуй, украсившее отечественную музыкальную библиографию, вышло к юбилею Владимира Резицкого (1944-2001). 25 декабря исполняется 80 лет со дня рождения культового фри-импровизатора и арт-подвижника. Его проект Джаз-группа «Архангельск» - один из важнейших в истории открытой, свободной музыки страны. Резицкий оставил серьезный след, не только создав облик джазового Архангельска, но и выплеснув, высветив его влияние на всю культуру России. При этом, он принципиально оставался музыкантом архангельским - патриотом своего города.

Монохромный дизайн строг, но стоит взять том в руки, перевернуть несколько листов и он будто взлетает, увлекает, тащит читателя за собой. Разноголосица спикеров - родственников, коллег, единомышленников - собирает образ музыканта, как симфонию тем и смыслов, отпечатавшихся в душах. Земляк героя книги, барабанщик Владимир Тарасов, участник знаменитого новоджазового ансамбля, трио ГТЧ (Ганелин-Тарасов-Чекасин), сказал про книгу, что это «…не портрет Резицкого на фоне Архангельска, а портрет Архангельска на фоне Резицкого». Певица Саинхо Намчылак эмоционально и точно определяет героя книги как Моцарта «исконно русского северного джаза». Сам Резицкий, в пересказе критика Ефима Барбана, понимает тему «исконности» даже шире, говорит, что генетическое, поморское понимание северными русскими свободы влияет на способность воспринимать фри-джаз и именно это делает город Архангельск центром свободной музыки.

У критика Владимира Фейертага и барабанщика Олега Юданова подход особый. Фейертаг дает оценку стилевую, музыкальную, как бы снаружи проекта, а Юданов, игравший с Резицким много лет – изнури, раскрывает аспекты общения, особенности характера. Каждый из них настроен критически, но они не скрывают уважения к творчеству мастера. Интересно узнать мнение архангелогодца Тима Дорофеева. Он ещё молодым музыкантом играл с Резицким, но прямого наследования тут нет. У Дорофеева свой путь, а вот славу Архангельска, как джазового города, он поддерживает отлично и издаваясь в Англии на Leo Records, и побеждая в программе «Квартет 4х4» на ТВ-канале «Культура». Обстановку времени, когда работал Резицкий, описывает эпизод, рассказанный культуртрегером Игорем Гавриловым (Ярославль). Он, в разговоре с архангельским чиновником, посетовал на низкие концертные ставки музыкантов Резицкого, которые были уважаемы и в стране, и в мире. «Важный» чин внимательно выслушал и, при первой возможности, ставку... ещё понизил.

Такие издания крайне привлекательны для заинтересованной аудитории и, одновременно, не особо нужны широкой публике, настроенной только на развлечение. Отсюда сравнительно небольшой, но солидный (1000 экз.) тираж, делающий издание редкостью уже в момент выхода. Том вышел при поддержке компании «Энергосервис», руководитель которой Игорь Флейшман был автором идеи альбома. Он подвижник и энтузиаст, издаёт книги о современной музыке и изобразительном искусстве, спонсирует выпуск CD, например, альбома «Синхронизация времени» одного из лидеров современного российского джаза Алексея Круглова.

Формируется комбинация авторизованного издания, что, само по себе, формат спорный, и отличного фотоальбома, что всегда – очень хорошо, с отличной полиграфией и продуманной концепцией. Фото настолько характерны и эмоциональны, что можно в книгу просто смотреть, и получать особое удовольствие. Но и тексты тут развернуты и информативны, людям дали возможность высказаться, и оформили их слова и логично, и стильно. Две стороны процесса, в итоге, не мешают, а активно поддерживают друг друга. Кстати, вопрос – «а что, неужели это выпущено у нас» слышать уже доводилось. В век повальной визуализации, такие издания, совмещая фото альбомного размера и качества с текстом, занимают все большее место на книжных полках. «Резицкий» достигает, кажется, пика развития этого формата.

Александр В. Волков